戈是矛盾的，他鄙视好莱坞又爱上好莱坞制造的金发美女.
理想是复归法国古典主义，让电影死在人物念出戏剧台词的纯真一刻，如影片结尾的车祸之信.
所以古希腊的雕塑也运动了起来，镜头摇摆起来，长镜头也跟着道德追踪.
电影是革命的艺术，是对运动的感知，革命运动不能与希腊古典共存.
妻子因为蔑视跟美帝制片跑了，而美帝制片又是编剧蔑视的对象.
戈达尔把自己理想化的武装成了堂吉诃德，他要干掉被你偏执化了的敌人好莱坞，所以结尾是自然的车祸而不是枪杀的嫉妒.
戈达尔的电影就是生活，你也不妨把它看做是工作与爱情不可调和之后就搬上了大荧幕的反思之作. 影片中的戏中戏也很有意思，用导演的话说，艺术并不是现实的反映，而是反映现实这一过程. 在奥德赛归乡与被妻子抛弃以及电影之死（我指开头那种葬礼的感觉）生活与拍摄电影以及看电影交相呼应从拍摄手法和技术上来看，我觉得这部电影很朴实，银幕中多数是家庭、单位两景的切换，没有多余华丽的故事背景，只是单纯地刻画了那个年代一对男女的生活；场景中没有精心准备的构图和优雅的配色，都是来自生活中你的视角. 但是这个电影有意思就在故事情节是很真实的，能够悄无声息把观者带入剧中，无论你是男生还是女生，仿佛能够从电影中男、女主角的对话中找到自己或者伴侣的影子，会感到这个就是自己的生活，这个男主人公或者女主角说过的话自己也曾说过，这种感觉，很亲切，所以看起来很舒服. 对于剧情所描写的这个爱情故事，我觉得，爱情来的快，消逝的也快；想要爱情的味道持久一点，她如果作，你就宽容一点；婚恋的契约好像一块蒙在眼睛上的布，等拿下这块布，离了婚，才发现自己错在哪；其实爱情中蚂蚁般的争吵在当事人看来都像是最后的审判. 《燃烧的巴黎圣母院》是由让·雅克·阿诺执导，塞缪尔·拉巴特、Jean-Paul Bordes和Mickaël Chirinian等人主演的灾难片，于2022年3月16日在法国上映，2023年4月7日在中国内地上映. 该片根据2019年4·15巴黎圣母院火灾事故改编，通过多重视角叙事和自然美学镜头风格，讲述了这场人类文明之殇的故事.
